Ryokuei in your life

アートギャラリー

2007-05-03T06:30:20Z

gallery01 ブルーローズ	gallery02 胡蝶蘭	gallery03 マーガレット	gallery04 メリーローズ
gallery05 ウエディングローズ	gallery06 リアルタッチローズ	gallery07 トスブーケ	gallery08 アートフレーム
gallery09 リースフラワー	gallery10 アートグリーン	gallery11 ガラス	gallery12 ウエディングブーケ
gallery13 ガーベラ

13:Gerbera

女性がもらって嬉しい花の第一位「バラ」につづき、第二位にランキングされる「ガーベラ」。ピンク・赤・白・黄・緑・オレンジなどのカラフルな色と、その可愛らしい姿が人気の秘訣です。赤色のガーベラの花言葉は「神秘」、ピンク色のガーベラの花言葉は「崇高美」、黄色のガーベラの花言葉は「究極美」、オレンジ色のガーベラの花言葉は「我慢強さ」。色が豊富だから、花言葉とともに、贈る方の雰囲気に合わせてセレクトできます。誕生日のプレゼントや、母の日のギフト、結婚式などでも人気急上昇中のガーベラ。花言葉に感謝の気持ちを添えて、大切な方へ贈ってみてはいかがでしょうか。

ガーベラ
http://www.hikari-syokubai.com/cat18/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

12:Wedding Bouquet

最も幸せな瞬間を彩り、花嫁に幸せを添えるウエディングブーケ。「そのままの美しさで一生残せたらどんなに素敵だろう」と思ったことはないでしょうか。当店では、新技術の光触媒加工によってそんな願いを叶えました。選りすぐりの高級造花の表面を特殊酸化チタンでコーティングすることにより、長くブーケの品質を保つことができます。ガラスのブーケスタンドに立てれば、インテリアフラワーとして楽しむことができます。想い出のいっぱい詰まったブーケを、二人の想い出の写真の隣に、お客様を出迎える玄関に、飾ってみてはいかがでしょうか。

ブーケ
http://www.hikari-syokubai.com/cat14/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

11:Glass

ガラスの花器を使ったアレンジメントです。ガラスの中でも、人気が高く、高級なすりガラスを選びました。色とりどりの和紙との組み合わせが、さらにガラスの魅力をアップさせます。インテリア性に優れ、清潔感があるので置きやすく、贈り物に迷ったときにはおすすめの一品。ガラスの透明感は人を惹きつけ、一年を通じてお楽しみ頂けますので、贈られた方からの喜びの声も届いています。花材はバラやガーベラなど人気の高いものから、マグノリアやカラーの個性的なものまで、幅広くピックアップしました。デザイン性にこだわったアレンジメント達。そして全てが一点限りの限定アレンジ。是非お気に入りの一品をセレクトして下さい。

ガラスを使ったアレンジメント
http://www.hikari-syokubai.com/cat418/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

10:Art　Green

緑色は、「安らぎ」「健康」「安全」のパワーがある色で、「希望」「回復」「平和」の象徴でもあります。癒し・ストレス緩和の効果があり、健康に自信がない方、心身をリラックスさせたいなら、南に一対の観葉植物を置いてみてはいかがでしょうか。風水的方向は、南方位・南西・北西・東南がベスト。穏やかになりたいとき、才能をアップして目標を達成したいときに、是非グリーンのパワーを取り入れてみて下さい。

光触媒アートグリーン
http://www.hikari-syokubai.com/cat177/

グリーンのカラーイメージ
http://www.hikari-syokubai.com/cat323/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

09:Wreath

リースとは、花冠や、花輪と言う意味。リースの輪は「終わりのない永遠と、永遠の愛」をあらわし、ずっと昔から愛され続けています。その歴史は古くギリシャ時代にまでさかのぼり、花冠としてのリースが今では、家の壁を飾るようになりました。「歓迎」を意味するリースは、ずっと昔から親しまれています。様々な「幸せ」を運んでくると言われてきたリースを、気軽に飾ってみてはいかがでしょうか。素敵な幸せが舞い込んできますように・・・と願い、一点一点製作しています。

光触媒ラブリーリング
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/g042/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

08:Art Frame

アートフレームに花を彩り、まるで一枚の絵のようにデザインされたアレンジメント。一つ一つ手作りのアートフレームフラワーです。壁を彩る絵のように、空間を華やげるオブジェのように、どんなインテリアにもマッチするようにデザインしました。または、お客様を迎えるウエルカムボード代わりにもお使い頂けます。大切な想い出とともに、お気に入りの場所に飾って下さい。

壁掛けシリーズ
http://www.hikari-syokubai.com/cat74/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

07:Toss bouquet

天を舞う幸せのおまじない「ブーケトス」
ブーケトスとは、式の後に花嫁が後ろを向いてゲストに向かってブーケを投げ、その投げたブーケを受け取った未婚の女性が、次に幸せな結婚をするというおまじないです。最近では何本かのリボンの一つだけにブーケを結びつけ、ブーケにつながったリボンを引いた女性がブーケを手にすることができる「ブーケプルズ」や、女性友人ゲスト全員にミニブーケをプレゼントしたり、いろいろな趣向を楽しむことも増えています。当店では、アートフラワーを使ったブーケをご用意しています。
アートフラワーのいいところは、(1)投げても崩れたり壊れたりしないこと(2)軽いからキレイに天を舞う(3)披露宴、2次会と時間が経過してもきれいなまま。(4)一時的に形が崩れても手直しできるから持ち運びに便利。(5)お手入れが簡単だから、気軽に飾れる。
そして、あの瞬間の感動を永遠にとどめておくことが出来ます。
幸せの気持ちを込めて・・・アートフラワーのトスブーケはいかがでしょうか。

光触媒アートフラワースタイリッシュブーケ
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/f036/
光触媒アートフラワーエレガントブーケ
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/f037/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

06:Real Touch

本物よりリアル。そんな成り立つことのない言葉が似合ってしまうバラをご紹介します。高品質素材で創り上げたアートフラワーのウエット感と生きてるかのような弁脈・滑らかな質感は、見ても触れても感動するほどの仕上がりです。アートフラワーだから出来ること。アートフラワーしか出来ないこと。Ryokueiは、光触媒造花で新たなアートを創造していきます。

リアルタッチローズ
g101/g102/g104/g106/g107

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

05:Wedding Rose

ブライダルの雰囲気を詰め込んだアレンジメントです。薄い黄色のバラとパールが上品でナチュラルな仕上がりになっています。ラウンド状にバラをふんだんに使い、どこに飾ってもどの角度から見ても美しいので、テーブルフラワーにもお使い頂けます。優しい色合いだから、どの雰囲気にもマッチし、長くご愛用頂けます。大切な想い出と一緒に飾って下さい。

光触媒ウエディングローズ
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/f002/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

04:Merry Rose

今回ご案内するのは、緑栄の中でもとっておきの自信作。優しいピンクのばらと個性的なユーカリの葉を詰め込んだ、愛らしい光触媒アレンジです。ピンクのばらはソフトなタッチで優しい曲線を描いていて、誰からも愛され続けています。花器はシンプルな白色の陶器のポットなので、どんなインテリアにもマッチします。迷ったときには、是非お選び頂きたいお花です。
大切な方への贈り物に、メッセージを添えて・・・

光触媒メリーローズ
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/f017/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

03:Chrysanthemum frutesceus

マーガレット
学名「Chrysanthemum frutesceus」ヨーロッパの少女たちに、恋占いの花として愛されている花。モチロン、花言葉は「恋を占う」「予言」「真実の愛」。ぽかぽか陽気の昼下がりに、好き、嫌い、好き、嫌い・・・と唱えながら一枚ずつ花びらをちぎる風景が思い浮かびます。実は、フランスでは「愛している」「少し愛している」「とっても愛している」「全然愛していない」の4つの言葉で、本格的に占うなら、正午に太陽に向かってはじめるそう・・・マーガレットの花弁の数は決まっておらず、だいたい５～２０枚くらいの間。でも実はほとんどが奇数枚。だから、かなりの確率で「愛している」で終わることになるというもの。そんな素敵なマーガレット・・・

マーガレット
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/sc21/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

02:Phalaenopsis

胡蝶蘭正式名称「ファレノプシス」蝶の形に似ていることから胡蝶蘭と名づけらた、ヒマラヤ、インド、東南アジアが原産地の花。根が太くつるつるしたタイプなので、水を嫌う、乾燥に強い植物であり、花色は多彩で、なかには花弁に斑や縞が入っているものがあります。ギフト用やブライダル用としても大変人気の高いお花です。育てるのが難しい胡蝶蘭。それゆえに人気も高いです。洋ランにはたくさんの種類があり、大規模な洋ラン展が日本各地で開催されています。蘭は、花をつける種物約２６万種の中で約１割を占め、すべての植物の中で形態が最も進化した植物です。胡蝶蘭、デンドロビウム、カトレア、パフィオぺディラム、シンビジウムなどの洋ランは明治以降に日本に入ってきました。フラワーギフトの王様と呼ばれる胡蝶蘭でどんなお祝いのシーンでも最高の演出を・・・

胡蝶蘭
http://www.hikari-syokubai.com/cat16/

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

01:Blue Rose

こちらの作品は、ブルーローズの魅力を最大限に引き立たせるため、ガラスのグラスにシンプルにしずめたもの。
ブルーローズは、その魅力から、最も人気のある薔薇といえます。
”叶わぬ恋”という花言葉が名づけれたように、青色の薔薇は不可能であると言い伝えられてきました。しかし実現不可能を可能にしようと、多くの人がブルーローズを作り出すために情熱を注いできました。その結果、市場には青系と呼ばれるバラがいくつかあります。それでも、現在に至るまで、青色色素に由来する青いバラは存在していません。どうしてでしょうか?これは、そもそもバラの花弁では、青色色素 “デルフィニジン”を作るために必要な酵素の遺伝子が機能してないことに起因するということが明らかになっています。その点に注目したのがサントリー。1990年オーストラリアのバイオベンチャー企業カルジーンパシフィック社（現：フロリジン社）と提携し、バイオテクノロジーを用いた「青いバラ」の共同開発に着手、以来研究を続け、世界で初めてバイオテクノロジーを用いた開発に成功しました。1995年に誕生した世界初の青いカーネーション”ムーンダスト”に続き、注目の青い薔薇です。そんな歴史の青い薔薇。アートフラワーの世界でもかなりの人気です。Ryokueiの青い薔薇は、業界トップクラスの中からさらに厳選した上質のばら。不可能を可能にという意味では、アートの世界で実現することができたといえます。魅惑の青いばら。大切な方へ贈るバラとして、愛する人へ贈るバラとして、人気が広がっています。Ryokueiの上質のアートフラワーで贈ってみてはいかがでしょうか。

ブルーローズ1本
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/ak21/index.html

ブルーローズ花束
http://www.hikari-syokubai.com/cat19/bk21/index.html

お問い合わせ先
緑栄株式会社 URL:http://www.ryokuei.com/
E-mail：websupport@hikari-syokubai.com
TEL:0761-52-0536 FAX:0761-52-0553 受付時間:9:30~17:00

Ryokueiについて

2007-04-25T14:44:23Z

Ryokuei in your lifeに込めた想い

誰でも思い出のワンシーンに花や音楽があります。

今日の一曲が、誰かの大切な思い出を呼びこす一曲であれば・・・

と願い、この番組を提供しています。

音楽と同じように

私達の創るアートフラワーがこれからの思い出のワンシーンに残るように･･･

そう願い、心を込めて製作しています。

アートフラワーだから出来ること、アートフラワーにしか出来ないこと。

Ryokueiのアートフラワーは、あなたの想いを未来に繋ぎます。

花物語

2007-04-25T14:34:51Z

story01 「バラを愛した女」	story02 「母の日の始まり」	story03 「不思議な花言葉」	story04 「オヒア・レフア」
story05 「6月の花嫁」	story06 「父の日の悲劇」	story07 「ブーケの話」	story08 「紫陽花の悲恋物語」
story09 「アヤメの愛の物語」	story10 「7月7日の物語」	story11 「自分の誕生花は」	story12 「向日葵の悲恋物語」
story13 「睡蓮の悲劇」

Flower story13

「睡蓮の悲劇」

～太陽とともに眠る花～

フランスの画家、モネの作品でおなじみのスイレン。朝に開花し、夕方には閉じてしまう幻想的なスイレンの花。その美しさにより、古くから愛されてきました。エジプトでは、そんなスイレンの習性や放射状に咲く姿から光輝く太陽の象徴として大切にされています。ナイル川に咲くスイレンは、ナイルの花嫁と呼ばれ、国花にもなっています。古代エジプト遺跡の壁画や彫刻にも数多く描かれ、神への供物や髪飾りなどとして使用されていました。しかし、そんなスイレンの花には、いくつかの物語が隠されており、今回は東洋での物語をお届けします。はるか昔、湖のほとりにサラナク族が住んでいました。部族のかしらであり、数々の武勇伝を持つ酋長ワヲタ（太陽）には、美しい恋人の乙女がいました。しかし、彼女の両親は、交際に反対しました。両親の気持ちを察し、悩み苦しんだ彼女は、ワヲタを避けるようになります。ある日、ワヨタは愛する彼女を抱擁しようとしましたが、彼女は逃げ出し、湖に身を投げてしまいました。ワヨタは慌てて救い出そうとしましたが彼女の姿は無く、湖にそれまでなかったスイレンが咲いていました。それ以降、睡蓮は、ワヲタ（太陽）の暖かさで開花し、日が沈んでしまうと眠るようになったそうです。

Flower story12

「ヒマワリの悲しい物語」

～太陽だけを見つめ続け咲く花～

夏の花といえば、黄色の大きなひまわりの花を思い浮かべます。花言葉は「敬慕・憧れ・あなたを見つめる」。ひまわりは漢字で書くと「向日葵」と書かれて名前の由来は夏の太陽に花が向かって咲くことからつけられました。俳句などでも、夏の季語として親しまれ、音楽の世界でも「ひまわり」「ヒマワリ」「向日葵」と名前の付く歌はたくさんあります。画家ゴッホの「ひまわり」も有名です。そんな愛されているひまわりですが、とてもとても悲しい物語が隠されているです。はるかギリシャ時代の物語です。水の精クリュティエは太陽の神アポロに恋をしました。しかしそれは叶わぬ片思いの恋でした。水の精クリュティエは嘆き悲しみ、髪を振り乱し座り込んで泣いてばかりの毎日を過ごすことになってしまいます。恋する太陽神アポロが東の空に昇ってくるのをひたすら待ち、天の道を翔る太陽神アポロを目で追いかけ、太陽神アポロンが西の空に沈む頃には、また悲しみの涙が溢れるのです。食べるものは、自分の流す涙と冷たい夜露だけ。そんな悲しみの毎日を過ごしていました。そんなある日、とうとう彼女の足は地面に根付いてしまい、顔を花に変わってしまいました。こうして今でもヒマワリになった水の精クリュティエは太陽神アポロを追い求めているのそうです。

Flower story11

「あなたの誕生花は･･･」

～守護神のように見守ってくれる花～

今日、7月14日の誕生花はユリ。昔から多くの人に愛される花です。ところで、誕生花をご存知ですか。366日全ての日に誕生花があります。その始まりは、はるかギリシャ・ローマの神話時代にさかのぼります。その頃、花や木々には神秘的な力や神からのメッセージを宿すものと考えられていました。そして、日々を司る神からのメッセージとして花と神を結び合わせ暦となったものが、誕生花です。神の力を宿した誕生花は、その日生まれた誕生の人の守護神のように自分を守り、幸福、愛、富をもたらしてくれるものだと信じられています。ヨーロッパでは、古くから愛する人に花を贈る時、誕生花を贈る事があります。守護神のように守ってくれる誕生の花を、そばに飾ってほしいという願いからです。１年で１回だけ迎える誕生日。あなたは自分の誕生花が何かご存知ですか。そして、あなたの大切な人の誕生花は何でしょうか。誕生花を身近に飾って、活力をもらってみてはいかがでしょうか･･･。

2007年度誕生花カレンダー
http://www.hikari-syokubai.com/366/

Flower story10

「7月7日の物語」

～2000年前から愛される「七夕伝説」～

今日は、一年に一度、織姫と彦星が会える日「七夕」です。そして私達は願い事を書いた短冊を竹につるし、想いを込めます。天の川をはさんできらめく牽牛星・織女星の物語。いまから2000年前にはすでに中国で成立していた伝説だといわれています。日本では奈良時代に宮中の行事としてとりおこなわれ、江戸時代になると、民衆の間にも広がっていき、このころから、竹に短冊を飾るスタイルが定着したようです。星に願いを叶える行事を行う国は珍しく、世界を見ても稀です。日本古来の伝統と風習が、中国の行事とうまく混ぜあわさり、いまでもさまざまな形で、大切に伝えられているのかもしれません。今回はそんな七夕のお話。なぜ竹が選ばれたのかをご紹介します。竹は、一年を通して、緑を保ち、しっかり根をはり、一日に１メートルの速さで真っ直ぐに成長することから、生命力溢れる神聖なものとして古来より愛されてきました。その他にも、①殺菌力があることから魔を払うとされていること、②魔に対抗する手段である弓矢が、竹と笹で作られていたこと、③竹の旺盛な成長力が男性的で、空洞は女性の子宮と考え、かぐや姫が３ヶ月で成人したのは、竹の子が親竹になる期間と似ているという神秘性も伝えられています。それゆえに、竹は昔から神様が降り立つ場所として考えられ、願い事や祈り事の成就を意味するようになりました。きっと今日も、たくさんの願い事が竹に託されています。

Flower story09

「アヤメの愛の物語」

～愛を信じたアヤメと頼政の物語～

この季節、初夏の花といえば、紫陽花の他にもアヤメやかきつばたなども思い浮かびます。アヤメは日本をはじめとした東アジア原産のお花で、高貴な色合いから広く愛されています。「いずれアヤメか、カキツバタ」という言葉も有名で、様々な場所がアジサイ、あやめなど初夏の花に彩られています。そんなアヤメには、さらに美しい恋の物語が隠されていました。それは日本の古典文学の1つ「太平記」に中に記されていました。太平記とは、全40巻で、南北朝時代を舞台に、後醍醐天皇の即位から、鎌倉幕府の滅亡、南北朝分裂、観応の擾乱、二代将軍足利義詮の死去と細川頼之の管領就任までの1318年から1368年までの約50年間を描かれた軍記物語。アヤメの花に隠された物語は、源三位頼政公のお話です。ある日、天皇は頼政の心を試すためたくさんの女官を集め、遠くに並べました。その中で愛するアヤメを頼政は見つけることができるのかを試したのです。頼政はしばらく考え、頼朝公は大声でアヤメの花の歌を詠みました。するとただ一人、ポッと頬を赤らめた女官がいました。こうして頼政は、大勢の女官からアヤメを見つけることができ、その後アヤメと幸せに暮らしたと言われています。そんな恋の物語が隠されたアヤメの花言葉は「信じるものの幸福」幸せになるためには、「信じる」という勇気が必要なのかもしれません…。

Flower story08

「紫陽花の悲恋物語」

～日本とドイツを結ぶエピソード～

6月の花「紫陽花」学名「オタクサ」
降り続く雨の中に咲く紫陽花には日本とドイツを結ぶ悲恋のエピソードが隠されています。今日はそのお話を…。
時は江戸末期。医師・博物学者であったドイツ人のシーボルト。彼は、憧れの東洋へ行くべくオランダへ仕官し、オランダ商館付医官と日本の総合学術調査のために長崎の出島に住む事となりました。そこで一人の女性「お滝」に出会います。シーボルトは遊女であったお滝に一目ぼれし結婚。翌年シーボルトは「鳴滝塾」を開設し、ここから多くの名医を輩出しました。しかし、その後、シーボルトは国外へ日本地図を持ち出そうとしていた事が発覚し国外追放となってしまいます。遠く離れたヨーロッパでシーボルトは、ミュンヘン大学の教授と共著で「日本植物誌」を発表しました。その時、アジサイの中でも大輪で一番美しい品種に、自分が愛したお滝の名前を付けました。それが「Otakusa」です。「お滝さん」が訛って「Otakusa」と名づけられました。シーボルトが日本を離れて30年後に追放令が解除され、２人は日本で再会したそうです。

Flower story07

「ウエディングブーケの話」

～美しい花嫁に幸せを添えるロマンチックな物語～

結婚式には欠かせないウエディングブーケ。ブーケとはフランス語で花束という意味ですが、日本ではブーケというと結婚式でウエディングドレスを着た花嫁が持つブライダルブーケのことを意味するのが定着しています。でも、なぜ、ウエディングに欠かせないアイテムになったのでしょうか。今回は、ブーケの起源をとてもロマンチックなお話でお届けします。
（１）はるか昔、ヨーロッパでの出来事。ある花婿がプロポーズの印として花嫁に花束を贈り、そして結婚式当日、教会にまで行く途中の野原で花婿は野花を摘んで花束にして、愛する花嫁に贈りました。これが始まりといわれる説。
（２）挙式を前にマリッジブルーになっていた花嫁の気持ちを励ますために、野花をそっと摘み花嫁のもとに届けたということから、花嫁がブーケを持つようになったという説。
（３）19世紀から20世紀前半頃のヨーロッパでは、婚約した男性は女性へ毎日花を贈る習慣があり、花の種類は白く沢山の実をつけるオレンジの花が好まれていたそうです。その花には、子供がたくさん授かりますようにとの願いを込めて、贈られていたようです。その習慣が形を変え、結婚式の朝に花婿が花嫁へ花束を贈るようになったという説。
どの説にしても、愛する想いがブーケという形になって、美しい花嫁に幸せを添えるアイテムになったようです。そして、ブートニアは、花嫁が「貴方の愛を受けます」という印に、貰ったブーケの中から一輪を抜き取り、花婿の胸のボタン穴に指したことから始まったと言われています。英語のボタン穴「Button Hole」が変化し、ブートニアという名前になったそうです。
日本では、1965年頃から、結婚式が洋風化にしていき、ブーケを持つようになりました。ウェディングブーケには大切な花嫁を邪悪なものから守るとも言われており、純潔、邪悪をはねのけるというイメージの「白色」がシンボルとして愛されています。形にも種類があり、（１）オーソドックスなデザインの「ラウンド・ブーケ」（２）伝統的な「キャスケード・ブーケ」（３）ナチュラルなデザインで茎を美しくみせる「クラッチ・ブーケ」（４）茎が長く、大人な雰囲気の「アーム・ブーケ」（５）楕円のデザインで気品のある「オーバル・ブーケ」（６）三日月の形で個性的な「クレッセント・ブーケ」その他、「ボールブーケ」「バッグブーケ」「リースブーケ」と色々あります。

ブーケ no 種類	ラウンド	キャスケード	クレッセント	オーバル
クラッチ	アームブーケ	リースブーケ	バッグブーケ	ボールブーケ

Flower story06

「父の日の悲劇」

～アメリカの悲劇が生んだある父親の物語～

母の日にまつわる物語を2回目でお届けしました。02 「Mother's Day」
今回は6月の第3日曜日「父の日」にまつわる物語を… 父の日の始まりのきっかけは、アメリカ・ワシントン州のジョン・ブルース・ドット夫人の父に対する思いから生まれたと言われています。 1861年4月12日アメリカの悲劇「南北戦争」が起こります。ドットの父は北軍の軍人で、 1865年4月9日の終戦まで、召されていました。その間、母親が女手ひとつで一家を支え６人の子供（男５人、女１人）を育てましたが、父親の復員後、過労によってこの世を去りました。その後、父親は、残された子供たちを男手ひとつで育てあげ６人が成人してから他界しました。再婚もせず、生涯独身で働き通したそうです。当時は、今日のような豊かなアメリカではなく、悲劇の時代と言われていた頃で、その苦労はなみなみならぬものであったと思われます。戦後の大変な時代を、再婚もせずに懸命に働いた父親の姿を見て育った子供達。その末っ子であるドットが、父を称えて「父の日」を提唱したのが始まりで、その後、1972年になって６月の第３日曜日を「父の日」として制定し、国民の休日となりました。日本では、1981年に「日本ファーザーズ・デイ委員会」が設立され、父の日が国民的イベントになっていきます。ファーザーズ・デイ委員会は、「父の日黄色いリボンキャンペーン」などの活動を行うようになり、日本では、黄色を父の日カラーにするところが多くなりました。黄色の由来は、「イギリスでは古来、｢黄色｣は身を守るための色とされており、｢黄色｣がアメリカに渡って｢黄色いリボン｣となり、｢愛する人の無事を願うもの｣となったため」と言われています。一般的には、白いバラを贈るのが定番で、その由来はドット夫人が父親の好きだった白いバラを父のお墓に供えたことと言われ、父親が健在なら赤いバラ、他界された後は白いバラを贈ると言われています。余談ですが、台湾の父の日は8月8日です。それは「爸爸<パパ>」と「88」の中国語の発音が同じだからだそうです。

父の日の贈り物に
バラ
http://www.hikari-syokubai.com/cat15/

Flower story05

「6月の花嫁」

～女性の守り神ジューノ～

6月の花嫁がジューンブライドと呼ばれ、この月に結婚すると幸せになれるという言い伝えの由来にはいくつかの説がありますが、今回は最も有名な１説を。「6月すなわちJUNEという月の名前が、ローマ神話のジューノと呼ばれる女神からきており、そのジューノの女神は女性の守り神であり、婚姻を司る神様であることから、 6月に結婚すると女神がふたりの幸せを守ってくれる」と言われています。日本では梅雨の季節であまり好まれない月ですが、ジューンブライドは女性の憧れになっており、6月に結婚式を行うカップルはたくさんいます。

Flower story04

「オヒア・レフア」

～ハワイに伝わる悲恋伝説～

今回は日本を超えてハワイのお花の話。ハワイは古代から様々な神をうやまってきた神秘の国。そんなハワイでは、花々や木々にも様々な神にまつわる話があります。どこの国でもそうですが、ハワイでは特にいたずらに花を摘まないように! レイを作るアーティストも花を摘む時は祈りの言葉を言い、神に感謝しながら必要な分だけを頂くそうです。今日は最も有名なオヒア・レフアのお話を･･･オヒア・レフアの木は、火山周辺の溶岩台地に、深紅の花を咲かせます。木の部分をオヒア、花の部分をレフアと呼び、レフアの花はレイにも時々使われたりします。木と花の名前がそれぞれ違うオヒア・レフアには、火の女神ペレにまつわる伝説があります。「オヒア(青年)とレフア(女性)はとても仲のいい恋人同士でした。ところがある日、オヒアを見たペレが彼に一目惚れし、彼にアプローチ。しかし、オヒアはペレを無視。怒り狂ったペレは、嫉妬のあまり二人を殺してしまいます。その後、後悔の念にかられたペレは、オヒアの体を木に、レフアをその木の花に変えました。一生離れることがないように。」ハワイではこの「オヒア・レフア」の花を摘むと雨が降ると言い伝えられています。それは、花を摘まれて離れ離れになることを悲しんだ恋人たちの涙だとか･･･

Flower story03

「不思議な花言葉」

～先人達が込めた想い～

”花言葉”
赤いばらの花言葉は「愛・情熱」ユリの花言葉は「純潔」。多くの人がそんな花言葉を知っているのではないでしょうか。そんな神秘的な花言葉は、花に魅了され、愛した先人達が身近な植物に想いを込めたことから始まりました。花言葉は、国や地域・時代や宗教によって込められた想いが違うので、、1つの花にたくさんの花言葉が存在しています。日本には、明治初期に、西洋文明とともに主にイギリスの花言葉が持ち込まれましたと言われています。古く昔から語り継がれる花言葉。それは、花を愛する心が、時代を超え、国境を越えたということではないでしょうか。口では言えない想い・感謝の気持ちを花言葉にのせて、大切な人に届けてみてはいかがでしょうか。そして、きっと知っているだけでも、もっともっと花が好きになるかもしれません。花言葉という不思議な言葉で、生活に彩りを添えるお手伝いができれば幸いです。

花言葉辞典
http://www.hikari-syokubai.com/cat329/

Flower story02

「母の日の始まり」

～カーネーションが選ばれた理由～

5月の第2日曜日”母の日”
色々な想いをのせて、多くの人がおかあさんにプレゼントを贈る日。
今は、おかあさんの好きなお花を贈ったり、おかあさんが欲しいものをプレゼントしたりと、カーネーションには拘らなくなりましたが、やっぱり母の日といえばカーネーション!なぜ、数あるお花の中からカーネーションが選ばれたのでしょうか。その理由には、多くの説があります。1つは、母の日の提唱者であるアンナ・ジャービスのおかあさんが好きだったお花というもの。そもそも、母の日が世界中に広まり、知られるようになったのは、アンナ・ジャービスという一人の女性の想いが始まりといわれています。アンナの母は、優れた社会運動家であり、貧困や病気で苦しむ人のために募金活動をしたりと平和を願い、献身的に活動した女性であったそうです。母親としての愛情だけではなく、多くの人々に愛情を注いできた母親。その亡き母を想い、娘であるアンナ・ジャービスは追悼式に白いカーネーションを参加者に配りました。それが社会的に注目され、そしてアンナ・ジャービスも、すべての母親の社会に対する貢献を讃えて「母の日」を祝日にする活動をし、1914年には5月の第2日曜日が母の日と制定されました。現代では家族のために尽くす母親への感謝の日として受け継がれているようです。

Flower story01

「バラを愛した二人の女性」

～絶世の美女クレオパトラとナポレオン妃ジョセフィーヌ～

01古代エジプトのプトレマイオス王朝最後の女王「クレオパトラ」

唐の楊貴妃・日本の小野小町とともに古代世界の三大美女と伝えられるクレオパトラは、フランスの哲学者パスカルも、「クレオパトラの鼻がもう少し低かったら、世界の歴史は変わっていただろう」と記すほど、彼女のたぐい稀な美しさを絶賛しています。
彼女は、薔薇の芳香をこよなく愛し、バラの花びらを浮かべたお風呂を楽しみ、当時、金の何倍もした高価なバラ香水もふんだんに愛用したと伝えられています。
また、、ローマの将軍シーザーやアントニウスを迎えるときに、部屋じゅうに薔薇の花を敷きつめたという伝説もよく知られています。

02ナポレオン妃ジョセフィーヌ

ジョセフィーヌがいなかったら・・・彼女が薔薇にこれほど傾倒しなかったら・・・薔薇栽培の道程は大きく異なるものになったといわれるほど、薔薇の歴史にジェセフィーヌの存在は欠かせません。
西インド諸島マルティニクという温暖な島に生まれた彼女は、フランスに渡りナポレオン１世の妃となりますが、幼少から無類の植物好きで、なかでも薔薇を好み、集めた品種は300種にものぼったといわれます。ジョセフィーヌの薔薇への情熱はおそるべきもので、世界中から薔薇を収集しました。それだけでなく、優秀な植物学者や園芸家を集め、植物や薔薇の研究を援助するようになります。彼女の薔薇への情熱が、後世に大きな遺産をもたらし、彼女の膨大なコレクションは薔薇図譜として残され、今日でも貴重な資料となっています。

音楽

2007-04-25T14:27:17Z

第1回放送「your song」 Elton John	第2回放送「Natural Woman」 Carole King	第3回放送「そよ風の誘惑」 Olivia Newton-John	第4回放送「真夜中のオアシス」 Maria Muldaur
第5回放送「駅」竹内まりや	第6回放送「グッドバイマイラブ」 Ann Lewis	第7回放送「心の旅」チューリップ	第8回放送「初恋」村下孝蔵
第9回放送「I LOVE YOU」尾崎豊	第10回放送「星に願いを」 Diana・Supremes	第11回放送「雨に負けぬ花」 Simon・Garfunkel	第12回放送「あなたのとりこ」 Sylvie Vartan
第13回放送「マイ・ウェイ」 Andy williams

第13回放送「マイ・ウェイ」

元々はフランスのシャンソンでしたが、1969年にポール・アンカが英語の歌詞を付け、フランク・シナトラが歌ったことで大ヒットしました。シナトラの他では、エルヴィス・プレスリーの歌う「マイ・ウェイ」も人気が高く、日本では布施明が72年にカヴァーしています。（日本語の訳詞は中島淳氏）。英語と日本語の歌詞では多少ニュアンスが違うものの、基本的には「困難があっても、自分の信じるままに歩いてきた」という内容であり、人生を讃える一曲だと言えます。アンディ・ウィリアムスは60年代にアメリカや日本でビッグ・ヒットを連発したトップ・ヴォーカリスト。映画のナンバーからハワイアン・ソングまで、圧倒的な歌唱力で幅広いポピュラー・ミュージックを歌い、大きな支持を集めました。

profile “Andy williams”

1930年12月アメリカのアイオワ州生まれ。60年代に大活躍した米・国民的ポピュラー歌手。1930年代後期、ウィリアムズは彼の3人の兄ボブ・ディック・ドンと、カルテットを形成。その後、ウィリアムズはロサンゼルスに移り、1952年ソロ活動を開始。1956年「カナダの夕陽」がトップ10入り。1960年代の間に、ウィリアムズはアメリカで最も人気があるヴォーカリストのうちの一人になる。 1973年までに、彼は18ものアルバム賞を受賞。甘いボーカルで60年代に数々のヒット曲をリリース。アメリカの国民的な歌手となる。ヒット曲には「カナダの夕陽」「ハワイの結婚の歌」「ムーン・リバー」「酒とバラの日々」「シャレード」「ある愛の詩」「ゴッドファーザーの愛のテーマ」等がある。

第12回放送「あなたのとりこ」

“フレンチ・ポップスの妖精”と言われたシルヴィ・バルタンの代表曲。リリースは1968年ですが、日本では70年に遅れてヒット。近年は、ＣＭやテレビ、映画「ウォーターボーイズ」の挿入歌などとして使われ、彼女を知らない世代からも親しまれる歌となりました。曲は溌剌とした軽やかなイメージですが、歌詞の内容は、愛する人にどうしても惹かれてしまう心境を綴ったディープなものとなっています。シルヴィは60年代、抜群のスタイルと中性的な雰囲気、アメリカやイギリスのアイドルとはひと味違った魅力で人気を博し、当時日本で巻き起こったフレンチ・ポップスのブームを作った一人。このナンバー以外にも、「アイドルを探せ」や「悲しみの兵士」などの有名なヒット曲があります。

profile “Sylvie Vartan”

1944年8月15日ブルガリア西部の村、イスクレッツ生まれ。父はフランス人、母はハンガリー人で、8才の時には共産党独裁政権になったブルガリアをのがれて一家でパリへ移住。1960年フランキー・ジョルダンとのデュオでレコード・デビュー。この頃、ロックンロールが世界中の若者たちのハートを捕らえ、シャンソン一辺倒だったフランスでも新しいムーブメントが起こり始めた。フランス語は日本語と同様に、ロックのリズムに乗りにくい言語だと言われており、それ故、ロックを取り入れたフランス独特の音楽文化として、フレンチ・ポップス（イェイェ）が誕生。そしてこのフランス・ローカル・サウンドを、世界的に認知させたのがシルヴィ・バルタンであった。同年、映画「アイドルを探せ」に出演して主題歌を歌い、この曲が日本でも大ヒット。中尾ミエやhitomiなどがカバーしている。その後、1970年には「悲しみの兵士」「あなたのとりこ」1972年には「哀しみのシンフォニー」など、数々のヒットをとばす。初来日は1965年、羽田に1000人のファンが詰めかけた。この時期、1965年には歌手のジョニー・アリデイと結婚し、1966年には息子のデビッド・アリデイが生まれるが1980年には離婚。その後、1981年の東京音楽祭で出会ったトニー・スコッティと再婚している。シルヴィは、歌と同時にダンスのけいこにも励み、1970年代以降は歌って踊れるアーティストとして、"シルヴィ・バルタン・ショー" を立ち上げ、アメリカ人ダンサーも多くまじえた華やかなコンサートを、パリのパレ・デ・スポール、パレ・デ・コングレなど巨大ホールで一ヶ月間も行い、画期的な成功を収める。日本にもこのコンサートを持って幾度か来日、日本のファンを熱狂させた。1995年にはフランス映画「甘い媚薬」に主演。第５回フランス映画祭横浜に団長として来日し、その変わらぬ美しさで日本の観客を魅了した。フランスのテレビドラマにも何度か主演し、女優としても活躍。その間も新作アルバムを発表し、歌とダンスの大がかりなコンサートを行ってきた。2004年春、フランスで自伝「陰と光の間で」を出版。現在30万部を越えるベストセラーとなり、欧州各国で翻訳出版。同時に新作アルバム“SYLVIE“を発表（邦題「永遠にあなたのとりこ」）した。デビュー以来フランスの女性ファッションをリードしてきたシルヴィの衣裳の歴史は、そのままフランスの二次大戦後のモード史といえる。キャリア40年にも及ぶが、その若々しさ、新鮮さは変わらない。

第11回放送「雨に負けぬ花」

サイモン・ガーファンクルのアルバム「パセリ・セージ・ローズマリー・アンド・タイム」（1966年リリース）に収録された一曲。サイモン・ガーファンクルは、ポール・サイモン、アート・ガーファンクルの二人で結成するフォーク・デュオで、「サウンド・オブ・サイレンス」「スカボロー・フェア」など、言わずと知れた名曲の数々を世に残しています。インテリジェンスあふれる詩的な歌詞や、繊細で美しいメロディ、巧みなギター・サウンドとコーラス・ワーク。彼らの音楽は、時に、モダンなインテリアや建築を見ているような印象を与え、独特な世界観で構築されています。特にポール・サイモンは、ポピュラー・ミュージック最高のコンポーザーとも賞賛され、その音楽性に対して高い評価を得ています。

profile “Simon・Garfunkel”

1960年代に活躍した、二人のユダヤ系アメリカ人ポール・サイモン(Paul Simon)とアート・ガーファンクル(Art Garfunkel)によるユニット。1990年にロックの殿堂入りを果たしている。1964年に、ニューヨーク市の小学校時代からの親友だった、ポール・サイモンとアート・ガーファンクルで結成。1957年にトム・ジェリーとして「ヘイ・スクールガール」のヒットを飛ばす。アルバム「水曜の朝、午前3時(Wednesday Morning,3A.M.)」でデビュー。しかし発売初年度の売上はのびず、ポールはヨーロッパ放浪の旅へ、アート大学院へと戻ってしまった。その後、本人の知らない間に、プロデューサーのトム・ウィルソンがアルバム収録曲の「サウンド・オブ・サイレンス(The Sound of Silence)」にエレキギターやドラムなどを別テイクで加えリリースしたところ、これが大ヒット。1966年に、全米１位となり、成功の歴史が始まることとなった。その後「サウンド・オブ・サイレンス」、「パセリ・セージ・ローズマリー・タイム」とアルバムを発表。1968年には、映画「卒業」の音楽を担当したことで、日本をはじめ世界的にも大きな成功を収め、スーパースターの仲間入りを果たす。1970年発表のアルバム「明日に架ける橋」は、その年のグラミー賞６部門を獲得。世界で1,000万枚を越える売上を記録した。しかし、このアルバムを最後にグループは解散。ポール・サイモンはソロ・アーティストとしてのキャリアをスタートさせた。1981年9月19日にはニューヨーク市のセントラル・パークで再結成チャリティコンサートを開いて53万人もの観衆を動員し、世界ツアーを行った。近年は1993年、2003年と度々再結成を行い、全米ツアーなどを行っている。1993年12月1日には「Event of a lifetime Tour」として東京ドームと福岡ドームで再来日公演を行なった。この際、南こうせつが前座を務めた。彼らの作品は多くのミュージシャンにカヴァーされ、歌い継がれている。日本では、1993年に、「冬の散歩道(A Hazy Shade of Winter)」のオリジナルを野島伸司がドラマ「人間・失格」で使い、日本でのリバイバルを果たした。

第10回放送「星に願いを」

ディズニー映画「ピノキオ」（1940年）から生まれた永遠のスタンダード・ナンバー。映画では、ピノキオが人間になれますように…と願いながら、コオロギのジミニー・クリケットが歌っています。（実際に歌を担当したのはクリフ・エドワーズ）。アメリカ映画協会が選定した、映画史における偉大な歌百選の7位にも入っている名曲中の名曲であり、世界中の人々にいまでも愛され続けている一曲。ポップスからジャズ、イージー・リスニングに至るまで、星の数ほどの歌手やミュージシャンにカヴァーされていますが、番組でお送りしたのは、60年代に一世を風靡したダイアナ・ロス・ザ・シュープリームスのバージョン。ダイアナ・ロスのチャーミングなヴォーカルが名曲の魅力を引き出しています。

profile “Diana Ross・The Supremes”

1944年3月26日、アメリカ合衆国ミシガン州デトロイト生まれ。アメリカで最も成功した黒人女性歌手の黒人女性歌手の一人であり、ブラックミュージック界の大御所である。シュープリームスのリードシンガーとして「Stop! In the Name of Love(1965) ※globeがカバー曲として発表」「You Can't Hurry Love(1966)」「You Keep Me Hangin' On(1966)」など数々のヒット曲を放ち、トップスターの仲間入りを果たす。ほとんどのヒット曲はモータウンの看板作曲家チームのホーランドの作品である。メンバーはダイアナ・ロス、メアリー・ウィルソン、フローレンス・バラードの3人。1967年フローレンスが脱退し、シンディ・バードソングが加入。これを機に、ダイアナ・ロス・ザ・シュープリームスと正式にグループ名が変わった。1969年にはダイアナがソロに転向、ジーン・テレルが加わる。日本では従来、“シュープリームス”と表記されていたが、近年は英語の発音に近づけて“スプリームス”と表記する例が多い。ダイアナはシュープリームスの人気が一段落した1970年にダイアナはグループを脱退。ソロ歌手として活動を始める。ソロ転向後も、ヒット曲を放ち、スーパースターとしての地位を確立した。1975年の「Theme from Mahogany (Do You Know Where You're Going To)」では、全米1位を獲得した。日本ではネスカフェのCM曲として有名である。映画女優としてもアカデミー賞主演女優賞にノミネートされるなど、活躍の幅が広がった。しかし、1984年以降、ヒット曲には恵まれず、また幼い頃から可愛がっていたマイケル・ジャクソンには「ダーティー・ダイアナ」という曲を書かれ顔に泥を塗られてしまった。それでも、イギリスでは安定した人気を誇り、日本でも1990年に「イフ・ウィー・ホールド・オン・トゥゲザー」がテレビドラマ「想い出にかわるまで」の主題歌に起用されて洋楽では異例のヒットを記録している。1990年代以降は公私に渡るトラブルもあり第一線からは退いてるが、ポピュラー音楽界の偉人であることから、記念イベントなどで時折顔を見せている。彼女たちをモデルとしたミュージカル「ドリームガールズ」が1981年に初演。2006年にこれを原作とした映画版「ドリームガールズ」が公開された。ダイアナをモデルとしたディーナ・ジョーンズ役に、ビヨンセ・ノウルズが配役され、注目を浴びた。

第9回放送「I LOVE YOU」

若者の間で社会現象まで巻き起こし、26歳という若さで突然この世を去ったカリスマ、尾崎豊の代表曲。これからも聴き継がれ、歌い継がれていく邦楽ラヴ・ソングのスタンダード・ナンバー。元々は、1983年にリリースされた1stアルバム「十七歳の地図」に収録されており、ファンの間では愛着のある一曲でしたが、91年にテレビのCMで流れて反響を呼び、同年3月にはシングルとしてもリリースされています。宇多田ヒカル、中島美嘉、河口恭吾といった数多くの邦楽アーティストはもちろん、アジアの歌手にもカヴァーされており、それを合計した売上げは1000万枚に達します。「I LOVE YOU」は、日本の国民的な名曲であり、アジアでも愛されているラヴ・バラード。

profile “Yutaka Ozaki”

1965年11月29日、東京都世田谷区生まれ。父は陸上自衛官、母親は保険の外交員で暮らしは決して裕福ではなかったが、教育熱心な家庭であった。1981年、第一志望であった埼玉県内の私学の最難関である慶應義塾志木高等学校に不合格となるが、1月15日に受けた陸上自衛隊少年工科学校の1次試験は20倍の競争率を突破して合格。しかし、陸上自衛隊少年工科学校への進学は辞退し、既に合格していた青山学院高等部に進学。1981年、12月に「NOA」というアコースティックバンド名で、新宿ルイードで初ステージを行う。1982年10月11日、CBSソニーオーディションにて「ダンスホール」「もうお前しか見えない」を歌い、合格する。 1983年12月1日、アルバム「十七歳の地図」シングル「15の夜」によりデビュー。 1984年8月4日、日比谷野外音楽堂でのライブイベント「アトミックカフェ」出演中に、7メートルの高さの照明台から飛び降り、左足を骨折。 1985年1月21日、シングル「卒業」がオリコンチャート初登場で20位を獲得し、楽曲の一部の過激な表現が話題となる。尾崎豊は完全な口コミでファン層が広がっていった為、ファーストアルバムである「十七歳の地図」は3千枚を売るのも大変だったが、徐々に人気が出て「卒業」の大ヒットにより、その地位を確立した。その後も、アルバム「回帰線」が初登場1位を獲得。8月には大阪球場でライブを行い2万6000人を動員。11月には代々木オリンピックプールにてライブを行い、2日間で3万人を動員する。1986年以降、無期限活動停止宣言をし、渡米する。 1987年12月22日、覚せい剤取締法違反で逮捕され、1988年2月22日、東京拘置所から釈放。 6月22日、フジテレビ「夜のヒットスタジオ」に最初で最後のテレビ出演し、新曲「太陽の破片」を歌う。同年、9月12日、東京ドームでのライブを行い、5万6000人を動員する。1989年には長男である裕哉君が生まれる。1991年3月21日、シングル「I LOVE YOU」をリリースし、JR東海のCMに使用され話題になる。10月30日には代々木オリンピックプールにてライブを行い、事実上、これが生涯最後のライブとなった。そして、1992年4月25日早朝、東京都足立区千住河原町の民家の庭にて全裸の泥酔状態で発見され、近くの交番より警官が出動し病院にて診察を受け、夫人が自宅マンションへ車で連れて帰った。その後、自宅マンションで暴れたり眠ったりを繰りかえしながら、突如危篤状態となり救急車で日本医科大学の緊急病棟に収容されたが、蘇生措置の甲斐もなく他界した。26歳の若さでのあまりにも早すぎる死であった。死因は、致死量の2.64倍以上の覚醒剤服用―オーバードーズによる急性メタンフェタミン中毒が引き起こした肺水腫と結論付けられている。尾崎の遺体には暴行を受けたような傷やあざもあり、また亡くなった日の状況がきわめて不自然であることから、他殺とする説もあるが、真相は不明のままである。警察は「事件性なし」として調査を終結。尾崎豊が亡くなってから約2年後に、10万人近くの尾崎ファンの署名を集めた再捜査嘆願書が警察に提出されたが受理されなかった。1999年には写真週刊誌「フライデー」に蘇生措置を施している様子の写真が掲載され、当時の捜査員の証言などもあって、その死因の不可解さはいっそう深まった。その思想や活動、若者におけるカリスマ的人気から、中学・高校などの公教育の現場では長らくタブー視されて来たが、死後、十年以上経った現在では、評価も変わって来ており、高等学校検定教科書に顔写真や「15の夜」の歌詞が掲載されるに及んでいる。

第8回放送「初恋」

シンガーソングライター、村下孝蔵が放った1983年のヒット・ナンバー。村下孝蔵は、自身のことをよく「最後のフォーク少年」と称していたようですが、英語を多用するのではなく、聴いているとその情景が目に浮かんでくるような日本語の歌詞を用いた叙情的な曲作りを大切にしていました。「初恋」はその代表的な一曲。アルバム・ジャケットに使われていた村上保氏の切り絵も印象的であり、楽曲とシンクロして、淡く、切ない“村下ワールド”が展開されました。村下孝蔵には根強いファンが多かったですが、1999年、彼はコンサートのリハーサル中に倒れ、同年6月24日、46歳という若さで帰らぬ人となりました。その早すぎる死を惜しむ声は多いですが、村下孝蔵は“永遠の歌人”としてファンの心に存在し、「初恋」をはじめとするたくさんの歌は人々の胸に刻み込まれています。

profile “Murashita Kouzou ”

1953年2月28日生まれ。熊本県出身。生家が映画館を経営していたため、映画の影響でギターに魅せられ、映画や外国のポピュラー音楽に親しむ。ベンチャーズや加山雄三のギターテクニックにも憧れ、音楽に没頭していく。高校卒業後は、九州を離れ広島にてピアノの調律師をするかたわら音楽活動を開始し、自主製作アルバムを発表する。この頃、広島の音楽好きには知られた存在で、地元のラジオ番組なども担当していた。この後も広島を中心に音楽活動を行い、1979年、ソニーレコード「CBSソニー」が主催した、第1回SDオーディションに合格。同期合格者にはHOUND DOG、堀江淳、五十嵐浩晃がいた。1980年5月21日「月あかり」でデビュー。その後、地道なライブ活動でファンを獲得し、1981年「春雨」、1982年に「ゆうこ」が話題となる。1983年には「初恋」「踊り子」が大ヒットし、以降七夕コンサートを筆頭に地道なコンサートツアーを続け、年一枚のペースでアルバムを発表する。これらのヒットにより、英語を使わずに日本語を用いた丁寧な情景描写による歌詞と、旧来の歌謡曲と洋楽や日本のグループサウンズのメロディーを融合させた、繊細かつ親しみやすい曲調を奏でるシンガーソングライターとして認知される。「初恋」ヒット時は、テレビ番組への出演は所属レコード会社の意向で控えられていたが、本人は至って前向きな姿勢で後年機会があれば出るようになった。1998年10月31日には、2年4ヶ月ぶりのニューシングル「同窓会」を発表。また、世界的バイオリニスト「天満敦子」とのジョイントコンサートで、ポップスとクラッシックの融合を試みるなど、常に新しいチャレンジを心がけていた。しかし、1999年6月20日、20周年を迎え意欲的な活動のさなか、コンサートのリハーサル中に脳内出血で倒れ6月24日都内の病院で脳内出血の為、急逝。作詞作曲能力・歌唱力・ギターテクニックはいずれも非凡で、今でもあまりにも早い死に惜しむ声は多い。

第7回放送「心の旅」

1971年、財津和夫(Vo/G)を中心に博多で結成されたチューリップが、 73年にリリースした3枚目のシングル。当初から卓越したメロディ・センスを持った楽曲が高く評価されていた彼らでしたが、なかなかヒットに恵まれず、この曲が売れなかったら故郷へ帰ろうという話もあったそうです。しかし、「心の旅」は、出だしから心をつかまれる印象的なメロディと歌詞が多くの若者の胸を打ち、73年9月にオリコンチャートのナンバー・ワンに。現在も歌い継がれる名曲となっています。チューリップは以後、「青春の影」「サボテンの花」といったヒットを生み出し続け、“日本のビートルズ”といわれたほどに。今年2007年には、結成35周年の全国ツアーもスタートします。青春時代をチューリップの歌とともに過ごしたたくさんのファンに出迎えられます。

profile “Tulip”

1970年結成。ポップとロック、そしてフォークの垣根を崩し、新しい音楽分野「ニューミュージック」を開拓した先駆者。チューリップの歴史は、前身のバンドである「フォーシンガーズ」が「第３回ヤマハ・ライト・ミュージック・コンテスト」に出場したことから始まる。この時のメンバーは、財津和夫、吉田彰、田中孝二、末広信幸の4人。だが、入賞はできなかった。（このときの1位は赤い鳥、２位はオフコース）その後、財津和夫はフォーシンガーズを解散し、1970年西南学院大学在学中に、財津和夫が中心となり福岡市で「チューリップ」結成。メンバーの入れ替わりがあった後、5人のメンバー「財津和夫 (vo/g)、吉田彰 (b)、安部俊幸 (g)、上田雅利 (ds)、姫野達也 (key/vo) で本格的に活動を開始し、この頃から地元福岡では人気を博す。1972年上京し、シングル「魔法の黄色い靴」でメジャーデビュー。財津和夫の日本語を西洋メロディに乗せるセンスには優れたものがあり、業界では高評価を得、多くのビートルズ・チルドレンの中でも群を抜いていた。1973年に出したシングル心の旅」が5ヶ月かけてレコード売り上げ1位を記録し一躍スターダムにのしあがる。その後も1974年「青春の影」、1975年「サボテンの花」などを立て続けに誕生させ、確固たる地位を築いた。ライブを中心に活躍したチューリップは、日本初の単独野外ライブ、単独コロシアム・ライブ、遊園地「よみうりランド」での野外ライブを行う。大規模なステージセットなど、日本での先駆者的役割は計り知れない。しかし、1980年、吉田、上田が相次いで脱退。89年には、アルバム「Well」を最後に一旦解散。財津和夫は本格的にソロ活動に入る。1997年には、財津、安部、上田、姫野、宮城で再結成。ライヴ活動を展開し往年のファンを動員している。

第6回放送「グッド・バイ・マイ・ラブ」

アン・ルイスの74年のヒット・シングル。作詞はなかにし礼、作曲は平尾昌晃。アン・ルイスは80年代、独自のファッション・センスと「六本木心中」や「ラ・セゾン」などの楽曲で人気を博し、ロックなイメージが定着しましたが、デビュー当時はハーフのアイドルという路線で歌謡曲を歌っていました。（ちなみに、「グッド・バイ・マイ・ラブ」のシングル・レコードのジャケットは、彼女が白いワンピースを身にまとってにっこりと笑っているもので、80年代の奇抜な印象とは全く違うものとなっています）。2006年には福田沙紀がこの曲をカヴァーし、テレビ・ドラマの挿入歌としても使われており、名曲が歌い継がれた格好になりました。近年はアン・ルイスの歌や活動を再評価する声も高まっています。

profile “Ann Lewis”

1956年6月5日生まれ。本名アン・リンダ・ルイス。
アメリカ軍の軍人を父、日本人を母として兵庫県宝塚市に生まれ、横浜市で育ちます。1971年2月25日発売の「白い週末」でメジャーデビュー後、1974年「グッド・バイ・マイ・ラブ」、1979年「恋のブギ・ウギ・トレイン」、1980年「リンダ」、1984年「六本木心中」、1986年「あゝ無情」、1987年「天使よ故郷を見よ」、1989年「美人薄命」、「WOMAN」などのヒット曲を連発します。シングル曲では累積セールス200万枚を突破します。1974年に六本木で一人暮らしを始め、1980年にはロック歌手の桑名正博と結婚、長男・美勇士を出産しますが、1984年桑名正博と離婚となります。その頃「六本木心中」が大ヒットし、歌番組での過激なポーズが話題に。1995年には、記者会見で自ら「パニック症候群」であることを打ち明け、音楽活動を休止しますが、 2005年11月23日にセルフカバーアルバム「REBIRTH」を発売と同時に音楽活動を再開。最近では、相川七瀬が「六本木心中」をカバー。日本ミュージック・シーンにおいて、アン・ルイスほどの活躍をした女性ロック・シンガーは、それまで存在せず、女性ロックシンガーの草分け的な存在として今でも愛されています。

第5回放送「駅」

もともとは、竹内まりやが中森明菜に提供した楽曲。後に、竹内まりや自身のヒット・ナンバーとセルフ・カヴァーを集めた87年の名盤「REQUEST」に収録され、より多くの人に愛される邦楽のスタンダード・ナンバーとなりました。（アルバム「REQUEST」は「元気を出して」などの名曲ぞろいで、ロング・セラー、ミリオン・セラーを記録。プロデュースは夫である山下達郎）。「駅」は、かつて愛していた人を見かけたけれども、声を掛けることができなかった…という内容であり、聴く人それぞれの思い出とシンクロして共感を呼びました。数多くある竹内まりやの楽曲の中でも、とりわけ人気の高いナンバーとなっています。

P.S..
この曲にはこんな歌詞があります。
「今になってあなたの気持ち　初めてわかるの痛いほど　私だけ愛してたことも」
「私だけ愛してたことも」の部分には助詞が付いていません。
私だけが愛してたことも??私だけを愛してたことも??
あなたはどちらを想いますか?

profile “Mariya Takeuchi”

1955年3月20日生まれ。血液型はA型。本名山下まりや。
出雲大社近くの老舗旅館「竹野屋」主人でもある竹内元町長の娘として生まれ、1972年の高校3年の時、AFS交換留学生として、アメリカ･イリノイ州ロックフォールズ･タウンシップ･ハイスクールに留学。1974年、慶応大学文学部英文学科入学。1978年11月「戻っておいで･私の時間」でデビュー。1982年4月、山下達郎と結婚し、休養宣言以後、数々のアーティストに作家として多くの作品を提供。現在まで続いています。（薬師丸ひろ子、村田和人、中山美穂、中森明菜、伊東ゆかり、河合奈保子、岡田有希子、鈴木雅之、牧瀬里穂、松たか子他）

第4回放送「Midnight at the oasis」

1973年にリリースされたアルバム「Maria Muldaur」（邦題：オールド・タイム・レディ）に収録。74年のスマッシュ・ヒットですが、90年代に日本で起こったフリー・ソウルのブームに乗って再評価された一曲です。アルバムには、ライ・クーダーやドクター・ジョンといった豪華な顔ぶれが参加。ディキシーランド・ジャズやカントリーといった、古くからのアメリカ音楽を洗練されたスタイルに昇華した楽曲が収められていて、始終リラックスしたムードに包まれています。ゆっくりお茶をしながらくつろぎたい…という時などにオススメの一枚なのではないでしょうか。アルバムのジャケットも、心を開放的にしてくれるような、印象的なデザインとなっています。

第3回放送「Have You Never Been Mellow」

70年代半ばから80年代にかけて、日本でも絶大な人気を誇り、東芝EMIが“ポピュラー界最大の美女”というコピーを付けたほどのトップ・アイドル、オリビア・ニュートン＝ジョン。1975年にリリースされた「Have You Never Been Mellow」（邦題：そよ風の誘惑）は、彼女にとって2曲目となる全米ナンバー１ヒットであり、彼女の立役者であるジョン・ファーラーの作品。尾崎亜美が作詞作曲し、杏里が歌って80年に大ヒットした「オリビアを聴きながら」の「オリビア」が、オリビア・ニュートン＝ジョンのことであるというのは有名な話。「オリビアは寂しい心　なぐさめてくれるから」という歌詞の通り、彼女は単なるアイドルではなく、優れた楽曲と歌声でファンを魅了しました。

profile “Olivia Newton-John”

1948年9月26日、イギリスのケンブリッジ生まれ。
5歳のときに一家でオーストラリアに移住。14歳のときにバンドを組んで音楽活動を始め、アマチュアコンテストで優勝したのをきっかけに1966年に「Toomorrow」というグループでイギリスでレコードデビュー。1971年にボブ・ディランがジョージ・ハリスンに提供した曲のカバー”If Not For You”がヒットしたのをきっかけにスターの階段を上ります。可愛らしいルックスとカントリー系の素朴な路線で人気を誇り、「IF YOU LOVE ME 」「HAVE YOU NEVER BEEN MELLOW」など次々とチャートに送ります。この時期「カントリーロード」や「ジョリーン」が日本独自のヒット曲となり、日本でもアイドルとしてビートルズ以後最も成功した洋楽アーティストとなりました。1981年には音楽性を打ち込みハードロック系に変え、爆発的ヒットを記録します。世界に飛び立ったスーパー歌姫は、85年頃セールスが一段落すると結婚生活に入り、音楽界とは若干距離を置き、環境保護活動などの社会運動に取り組むようになりました。1994年に音楽界に復帰してからは定期的なライブツアーを行い、2000年のシドニーオリンピックの開会式では「Dare To Dream」を披露しています。

第2回放送「Natural Woman」

「ナチュラル・ウーマン」が収録されているアルバム「Tapestry」（邦題：つづれおり）は、これまで世界中で延べ2200万枚を超える驚異的なヒットとなり、現在も売れ続けている歴史的名盤。この作品がシンガー・ソング・ライターの時代を切り開いたと言われています。キャロル・キングは1960年代、ソング・ライターとして活躍しており、「ロコモーション」をはじめとする数々のヒットを飛ばしていますが、「ナチュラル・ウーマン」も、もともとはソウルの女王、アレサ・フランクリンのために書き下ろした一曲。力強く、パワフルに歌うアレサのバージョンは、キャロル・キングとはまたひと味違った魅力がありますので、そちらの方も必聴です。

profile “Carole King”

1942年2月9日、アメリカ、ニューヨーク市・ブルックリン生まれ。本名Carole Klein。
4歳の頃から歌に興味を持つようになり、10代になった頃には当時最も新しかったロックンロール・ミュージックの虜に。大学に入学した彼女は最初の夫となるジェリー・ゴフィンとポール・サイモンと出会う。ポール・サイモンは、後にサイモン・ガーファンクルとして名を成す。1958年、ABCパラマウント・レコードからシングル･デビュー。だがどれもヒットには至らず、挫折を味わうことに。しかし、1960年代にはジェリー・ゴフィンとのソングライター・コンビで、「ロコモーション」「ウィル・ユー・ラヴ・ミー・トゥモロウ」など後々まで歌い継がれている数々の名曲を生み出した。

第1回放送「your song」

「ユア・ソング」は、1970年にリリースされた2ndアルバム「Elton John」（邦題：僕の歌は君の歌）に収録されています。このアルバムがヒットしたことによって、エルトンは一躍スターダムにのし上がり、スーパースターへの道のりを歩むことになりました。歌詞を書いたのは、エルトンと長年、曲を一緒に作り続けてきたバーニー・トーピン。バーニーから歌詞を受け取ったエルトンは、たった30分で曲をつけたとも言われていて、世紀のメロディー・メーカーであるエルトンの天才ぶりを伺わせます。バーニーの歌詞があったからこそ、この永遠の名曲が生まれたのだということも実感させられます。

profile “Elton John”

1947年3月25日、イギリスのミドルセックス州パイナーに生まれ。本名レジナルド・ドゥワイト。
11歳の頃にロイヤル・アカデミー・オブ・ミュージックでピアノを専攻する奨学生となるが、17歳のときにショービジネスの世界で生きていくことを決心し、学校を辞める。エルトンは本格的なソロ活動を始めるべく、音楽業界紙のオーディションなどを通じて、アプローチするが、どのオーディションにも失敗する。そんな折、同じレコード会社のオーディションを受けていた作詞家・バニー・トーピンと運命的な出会いを果たす。フィーリングが合う、ということから一緒に共同で作曲を行うようになった二人。そして1968年DJMからシングル”I’ve Been Loving You”でデビュー。1970年の｢僕の歌は君の歌｣のヒット以降コンスタントに活動を続け、現在までに全世界で1億枚以上のレコード・セールスを記録。イギリスのロック界が生んだビッグ・スターである。

今週の放送

2007-04-17T05:38:38Z

第1回「エルトン・ジョンのユア・ソング」

第2回「キャロル・キングのナチュラル・ウーマン」

第3回「オリビア・ニュートン＝ジョンのそよ風の誘惑」

第4回「マリア・マルダーの真夜中のオアシス」

第5回「竹内まりやの駅」

第6回「アン・ルイスのグッド・バイ・マイ・ラブ」

第11回「サイモン＆ガーファンクルの雨に負けぬ花」

第12回「シルヴィ・バルタンのあなたのとりこ」

第13回「アンディ・ウィリアムスのマイ・ウェイ」

第13回

今日、あなたの心に添える名曲は、「マイ・ウェイ」。
アンディ・ウィリアムスのバージョンでお送りしています。人生というステージで、さまざまな役を演じているそれぞれの人にスポットを当て、拍手を送ってくれる…。「マイ・ウェイ」は、そんなナンバーです。音楽は、人生とシンクロして、より深い感動を呼び起こしますが、まさに、この歌は、そのことを実感させてくれる一曲です。

P.S..
Mｙ Way・・・信じる自分だけの道を歩んでいく。
今回はこの名曲をそのままの歌詞でお届けします。

And now, the end is near
そして今、終わりの時が近づいた
And so I face the final curtain
もうすぐ私の歩んできた道に幕が降りようとしている
My friend, I'll say it clear
友よ、でもこれだけははっきりと言える
I'll state my case, of which I'm certain
決して嘘偽り無く誇りをもって
I've lived a life that's full
波乱に満ちた道程だったけれども
I travelled each and ev'ry highway
困難にもでくわしたけれども
And more, much more than this, I did it My Way
私は一生懸命に生きてきた　自分の信ずるままに
Regrets, I've had a few
後悔も少しばかりしたかもしれない
But then again, too few to mention
けれどそれよりももっと得るものがあった
I did what I had to do
そうだ　そして私は自分の出来る限りのことをやって来た
And saw it thru without exemption
決して何も思い残すことなどないように
I planned each chartered course
自分が夢見たことや思い描いていたことを
Each careful step along the byway
時々思い悩みながらも　けれどそれ以上に
And more, much more than this, I did it My Way.......
もっと自分の思うように信じる道を歩いてきたんだ.......

第12回

今日、あなたの心に添える名曲は、シルヴィ・バルタンの「あなたのとりこ」。
リリースは１９６８年。およそ40年前の曲ですが、いま聴いても、斬新で、フレンチ・ポップスならではのセンスが光っていますよね。その溌剌としたメロディは、本格的な“夏”の幕開けに、ぴったり、なんじゃないでしょうか。

P.S..
Sylvie Vartan・・・
フレンチ・ポップスのブームを作り、フランスの女性ファッションをリードし、歌手としてもダンサーとしても、さらに女優としても活躍し続ける彼女の美しさ、新鮮さは、キャリア40年を超えても変わっていません。時の流れとともに変化していくことも、どれだけの年月が流れても変わらないことも、どちらも難しいことだと思います。でも困難であるからこそ、その強さや美しさに惹かれてしまうのかもしれません。

Comme la mer qui frappe le rocher
obstinement sans jamais desarmer
parle malheur on est souvent frappe'
Mais l'amour seul peut nous sauver
岩にあたる潮のようにかたくなに決して容赦されることなく
不幸にも人は時に打ちのめされるでも愛だけは私たちを救ってくれる

第11回

今日、あなたの心に添える名曲は、サイモン＆ガーファンクルの「雨に負けぬ花」。
知的で、宝石細工のように美しいナンバーが心を打つサイモン＆ガーファンクルの世界。
雨に打たれても美しく輝く花を、人生に例えたこの一曲は、どこか、文学の名作を読んだときのような奥深さを感じさせてくれます。

P.S..
Flowers Never Bend With The Rainfall
雨に負けぬ花。でも雨に耐えてというよりは、雨と花が、お互いにさらなる魅力を引き立てあっているのではないかと思います。花は空から降ってくる雨を全身で受け止め、雨は花の汚れを落として、その花の色の上で、輝きを放っています。

そして、この歌にはこんな詞があります。
And I must be what I must be and face tomorrow
僕はなるべきものとなり、明日に立ち向かうしかない

花は今この季節を、その場所で精一杯に生きて、輝いています。来るべき明日へ向かって、今日を精一杯生きて、一生を終えていきます。人が花に魅了されるのは、花の強さや優しさに惹きつけられてしまうからではないでしょうか。

第10回

今日、あなたの心に添える名曲は、「星に願いを」。
数あるカヴァーの中から、ダイアナ・ロス＆ザ・シュープリームスのバージョンをお送りしています。七月七日、きょうは七夕ですね。今晩は、この歌を聞きながら、みなさんの願いを星にたくしてみてはいかがでしょうか。

P.S..
織女と牽牛が、一年に一度だけ会うことを許された日。私達はそんな二人に、願いを込めます。そして今日お届けした名曲にはこんな歌詞があります。
When you wish upon a star　Make no difference who you are
星に願いを懸けるとき誰だって
Anything your heart desires Will come to you
心を込めて望むならきっと願いは叶うでしょう

私達が創る「アートフラワー」には、「これが誰かの大切な想い出になれば・・・」と一つ一つが願いが込められています。そしてそこには、大切な想い出が生まれていると、信じています。

第9回

今日、あなたの心に添える名曲は、尾崎豊の「I LOVE YOU」。
もはや、邦楽のラヴ・ソングのスタンダードとも言える一曲です。愛し合うということの強さや弱さ。喜びや儚さといったものが、この曲からは、痛いほど純粋に、ストレートに伝わってきます。

P.S..
26歳という若さで突然この世を去ってしまったカリスマ「尾崎豊」。そして、愛と自由を求め続け、生きる意味を問い続けた人。尾崎豊が今でも愛され、尾崎豊の曲が今でも語り継がれるのは、カリスマ性といった彼の存在感だけではなく、愛・自由・生という大切なものが誰の心にも響くからではないかと思います。尾崎豊は、音楽という形で、私たちに大切なものを残してくれました。そして、私たちはこの番組を通じて、大切な想い出を、大切な時間を呼び起こすきっかけになればと願っています。

第8回

今日、あなたの心に添える名曲は、村下孝蔵の「初恋」。
いくつ恋愛を重ねても、初恋って、特別なものですよね。この歌は、人それぞれの初恋と重なって、淡く、切ない思い出を呼び起こしてくれます。

P.S..
人を愛するということは、すばらしいことであって、非常に大切なものだと思います。人を愛するということは、自分自身を磨くということでもあって、人生を豊かにすることでもあります。Ryokueiはたくさんのお花をたくさんの人のもとに届けてきました。そこには必ず相手を想う大切な気持ちがあって、場面がありました。人は大切なとき、大切な人に花を贈ります。もしも、その美しさがそのままの形であり続けたなら、どんなにか素敵だろう・・・。そんな想いを叶えたくて、Ryokueiは光触媒アートフラワーを贈ります。

第7回

今日、あなたの心に添える名曲は、チューリップ「心の旅」。
青春時代に繰り返し聴いて、いつも、気が付けば口ずさんでいた。そんなポップ・ナンバーは、その人にとって“魔法の一曲”になりますよね。年月を重ねても、その歌を聴いただけで、タイムマシーンのように当時へ連れて行ってくれる。「心の旅」も、そんな一曲なのではないでしょうか。

P.S..
「Tulip」はポップとロック、そしてフォークの垣根を崩し、新しい音楽分野「ニューミュージック」を開拓したバンド。何か1つの決められた形に縛られる必要はなく、そこに込められた想いがあるならば、例え表現方法が違っても心に響かせるものが創られるのではないかと思います。Ryokueiは、光触媒とアートフラワーを使って、生活に彩りを加えたり、クリーンな空間を作ったりと「暮らしにこんなものがあったらいいな」と思ってもらえるような、そんなことができたらと・・・考えています。

第6回

今日、あなたの心に添える名曲は、アン・ルイスの「グッド・バイ・マイ・ラブ」。
ドーナツ盤といわれたシングル・レコードをターンテーブルに乗せ、静かに針を落としていた…そんな時代の名曲です。アナログ・レコードで聴かれていた頃の音楽は、一曲一曲が宝物。デジタルな音とは違った温かさや、雰囲気がありますよね。若い世代の人達にとっては、そんな音の表情が、かえって新鮮な印象になるのかもしれません。そして、当時、この歌を聴いていた人たちにとっては、ずっと色あせることなく、“記憶”というハードディスクの中で鳴り響いている…。そんな一曲なのかもしれません。

P.S..
時が流れても語りつぎたいものがあります。今、アナログレコードの良さが見直されています。アナログがデジタルよりも優れているとか劣っているとかではなくて、それぞれにいい所も悪い所もあって共存することができるものではないかと思います。アートフラワーも同じで、生花の代わりではなくて、どちらも共に存在することができるとRyokueiは考えています。生花も、プリザーブドフラワーも、ドライフラワーも、アートフラワーも、それぞれ異なる特徴を持っています。だからこそ垣根をなくし、それぞれがバランスをとりながら共存し、様々な表現ができたらと考えています。

第5回

今日、あなたの心に添える名曲は、竹内まりやの「駅」。
誰でも、昔、大好きだった人の想い出は、胸の奥に、大切にしまってありますよね。まるで映画のワン・シーンのようなこの曲を聴いていると、あの頃の、楽しくて、ほろ苦くて、切ない記憶が甦ってくるようです。
そしてまた、しっかり前に進んでいこう…そんな気持ちにさせてくれる一曲です。

P.S..
人の記憶とはとても不思議なものです。出来事の記憶、感情の記憶、どちらにしても想いだそうとすればするほど、断片すら想いだすことができず、想いだしたく思いは、なかなか忘れることができなかったりします。
コンピューターで記憶したものは、何度取り出しても無くなったり、減ったり、変化しませんが、人の記憶は、記憶にアクセスすると、記憶自体が歪んでしまったり、無くなったりします。
しかし、人は記憶を持つことで、体験した出来事がもっと豊かに印象深いものへと変化しています。

昔を思い起こせるような思い出のモノはありますか？
もしも、この番組が、大切な記憶を想いだすきっかけになればと願っています。昔の気持ちになれたり、新鮮な気持ちをもてるだけで、ちょっと若返ったり･･･そんな時間をお届けできたらと思います。

第4回

今日、あなたの心に添える名曲は、マリア・マルダーの「真夜中のオアシス」。
７４年にヒットしたこの曲は、耳にしていると、なぜか心がリラックスして、気分が軽くなってくる、まさに“音楽のオアシス”といったナンバーです。
どこか懐かしくて、自由な雰囲気にあふれたマリア・マルダーの歌声は、まるで、私たちに「力を抜いて、人生を楽しんで」と歌っているように、聞こえてきます。
「あれもしなきゃ、これもしなきゃ」と思いながら、ついつい、慌ただしい毎日を過ごしてしまう。
お休みなのに、かえって予定を入れすぎて、忙しくなってしまう…。そんな方も、多いはず。土曜日の夜ぐらい、たまにはゆっくりと、好きな音楽をかけて、自分自身のオアシスを見つけてみてくださいね。

第3回

今日、あなたの心に添える名曲は、オリビア・ニュートン＝ジョンの「そよ風の誘惑」。
７１年にリリースされた歴史的な名盤「タペストリー」のラストを飾る一曲です。
新緑がはえる５月に入って、とっても気持ちいい季節になってきました。こんな時期に、”妖精”といわれたオリビアの歌声は、さわやかな風のように、私たちの心をそっとなぞって、通り過ぎていきます。
Have you never been mellow
あなたは、陽気な気持ちになったことがある？という問いかけとともに、オリビアは、この歌を通じて、私たちに“本当の安らぎを見つけてほしい”と、訴えかけています。

P.S..
-Have you never been mellow-
この曲にはこんな歌詞があります
「私にもそんな時があった...あなたが今そうであるみたいに慌てていた...あなたが今そうしているみたいに走り回っていた...あなたは陽気になった事ないの？..あなたはハッピーになった事ないの？...」

インターネットや携帯電話に追い立てられ、ストレス社会の中で忙しい日々を生きる現代。だからこそ、昔を思い出し、ホッと和んでもらえるような名曲や古く昔から愛される続けられるお花が、生活を潤してくれると願っています。この番組が、Ryokueiのアートフラワーが、心の安らぎにつながっていけば何よりの幸せです。

第2回

今日、あなたの心に添える名曲は、キャロル・キングの「ナチュラル・ウーマン」。
７１年にリリースされた歴史的な名盤「タペストリー」のラストを飾る一曲です。
自分を見失いそうになったり、自信を失いかけた時。
愛する人の存在が、自分を取り戻してくれる。
大好きな人のおかげで、ありのままの自分になれる。
心を寄せている人への想いを、ストレートに綴ったこの曲は、女性はもちろんのこと、たくさんの人達の共感を得てきました。
いつの時代も恋をすると、人は、より魅力的になっていく…。
みなさんは、自然な自分にしてくれる、大切な人はいますか？
この歌を聞いているとそんなことまで問いかけているような気がしてきます。

P.S..
-Natural Woman-
キャロル・キングのアルバム・ジャケットを見ると、素顔のままで登場していることが多いような気がします。
自然体のままに生き生きと活躍する「ナチュラル・ウーマン」
そのしなやかさや優しさの裏には、気取ることのない強さや並々ならぬ努力を感じます。
現代を生きるナチュラルウーマンをRyoueiは、アートフラワーで応援します。
花が持つ鮮やかな色合い、姿にはきっと誰もが一度は癒されたり、活力をもらったと感じることがあるのではないでしょうか。光触媒という安全でありながら優れた技術と、花の持つ美しさで、心地よい空間を創れたら・・・と思います。

第1回

今日、あなたの心に添える名曲は、エルトン・ジョンの「ユア・ソング」
「僕の歌は君の歌」という邦題が表しているように、この歌には、
「僕の作った歌を君に贈るよ。そう、これは君のために作った歌なんだ」
という歌詞が登場します。
その、「君」が恋人を指すのかどうかは分かりませんが、「ユア・ソング」は、大切な“誰か”のことを想って作った曲であることは、間違いないようです。
曲がリリースされてから実に、３５年以上。
その間、「ユア・ソング」はずっと色あせることなく、世界中の人達の心に輝き続けています。

P.S..
イギリスのロック界が生んだビッグ・スターであるElton John。
日本では、「イエス・イッツ・ミー」の大ヒットで人気歌手となりました。そしてこの「ユアソング」は結婚式のウエディングソングとして、今でも人気を誇ります。

How wonderful life is While you're in the world
君のいる人生がどんなに素晴らしいかって書きたいんだ

なかなか伝えられない大切な気持ち。でも一生に一度の大切な言葉だからこそ、勇気を出して、愛する人に伝えたい。
Ryoueiでは、アートフラワーで応援します。
永遠を誓うウエディングフラワー。
スペシャルな時間をいつまでも残せるアートフラワーで演出します。

第1回放送「your song」 Elton John	第2回放送「Natural Woman」 Carole King	第3回放送「そよ風の誘惑」 Olivia Newton-John	第4回放送「真夜中のオアシス」 Maria Muldaur
第5回放送「駅」竹内まりや	第6回放送「グッドバイマイラブ」 Ann Lewis	第7回放送「心の旅」チューリップ	第8回放送「初恋」村下孝蔵
第9回放送「I LOVE YOU」尾崎豊	第10回放送「星に願いを」 Diana・Supremes	第11回放送「雨に負けぬ花」 Simon・Garfunkel	第12回放送「あなたのとりこ」 Sylvie Vartan
第13回放送「マイ・ウェイ」 Andy williams